为进一步拓宽数字媒体艺术专业学生的艺术视野，提升学生对当代数字艺术展陈方式、空间叙事与交互表达的理解，2026年6月10日上午，重庆城市科技学院艺术与传媒学院数字媒体艺术系组织学生前往重庆巴南华熙时代美术馆开展“多彩巴南艺术季”专题研学活动，本次活动由刘钊、陈倍贝、周恩霖、陈宇杰四位老师带队，围绕“数字艺术寻创之旅”主题，引导学生在真实艺术现场中观察作品、理解策展、思考创作。本次活动由重庆城市科技学院新视界设计产业学院支持。

 重庆巴南华熙时代美术馆位于华熙LIVE・鱼洞片区，是集艺术展示、公共文化传播与城市商业空间融合于一体的当代艺术场域。此次研学重点关注馆内跨媒介艺术、光影装置、新媒体沉浸式展览等内容，与传统课堂中的理论讲授不同，美术馆现场以空间、影像、声音、灯光、装置等多种媒介共同构建观展体验，为数字媒体艺术专业学生提供了直观而鲜活的学习样本。

 在参观过程中，同学们围绕数字艺术作品的视觉语言、空间动线、光影节奏、交互方式和观众体验展开观察。带队教师结合专业课程内容，从作品策划、技术实现、展陈落地和艺术表达等方面进行现场讲解，引导学生理解数字艺术作品如何从概念构思走向展览空间，如何通过技术手段服务主题表达，如何在商业文化空间中形成具有传播力和体验感的艺术呈现。

 此次研学活动强调“在现场中学习，在体验中理解”。面对真实的展览环境，同学们不仅关注作品最终呈现出的视觉效果，也开始进一步追问作品背后的策展逻辑、技术路径与观众心理，例如，灯光如何引导观众视线，影像如何与空间产生关系，交互装置如何增强参与感，声音与视觉如何共同营造沉浸氛围。这些问题的提出，正是专业学习由“观看作品”走向“分析作品”的重要体现。

 本次活动是数字媒体艺术系推动课堂教学与艺术现场相结合的一次有益实践。通过走进当代美术馆，学生不仅拓展了对数字艺术产业应用场景的认识，也进一步理解了专业学习与社会文化空间之间的关联。未来，数字媒体艺术系将继续坚持实践导向，积极拓展校外艺术资源，引导学生在观摩、思考与创作中不断提升专业素养和创新能力。